Nell’immagine possiamo osservare una lettera scritta da Egon Schiele e dall’azienda di commercio d’arte Gustav Nebehay, indirizzata a Paris Gütersloh, datata 21 agosto 1918. La lettera è scritta con inchiostro su carta e misura 21,7×15,9 cm.
Nella lettera, Schiele comunica a Gütersloh di essere stato invitato dalla Nassau Art Association di Wiesbaden ad organizzare una mostra di opere di nuovi artisti austriaci. Chiede a Gütersloh di mettere a sua disposizione una piccola collezione delle sue opere, sufficiente a riempire una sala espositiva. Schiele specifica che le opere devono essere spedite tra il 5 e il 15 settembre presso l’agenzia di spedizioni E. Bäuml, situata nel 1º distretto di Vienna, in Kantgasse 2.
Schiele fa presente che, considerando le spese elevate associate a questa mostra, verrà trattenuta una commissione del 25% sulle opere vendute. La Nassau Art Association riceverà la percentuale abituale, mentre il resto dei soldi sarà utilizzato per coprire le spese della mostra, che verranno comunicate entro tre mesi dalla chiusura della mostra attraverso un rendiconto dettagliato.
Schiele invia a Gütersloh un modulo di registrazione allegato alla lettera, chiedendogli di compilarlo entro il 1º settembre e di inviarlo a Gustav Nebehay, presso l’Hotel Bristol Altes Haus nel 1º distretto di Vienna, indirizzo a cui rivolgersi per qualsiasi altra richiesta.
Nella lettera, Schiele scrive anche che è stato deciso di selezionare le opere degli artisti di Vienna direttamente nei loro studi. Gütersloh riceverà un invito a partecipare a questo tour negli studi dopo il 1º settembre. Schiele chiede inoltre a Gütersloh di inviare delle fotografie delle sue opere entro il 1º settembre all’indirizzo sopra indicato, per includerle nel catalogo della mostra.
La lettera si conclude con i saluti di Schiele e la firma, seguiti da un messaggio scritto da un’altra persona e indirizzato a Paris Gütersloh.
Questa lettera rivela l’interesse di Schiele nell’organizzazione di mostre artistiche e la sua partecipazione attiva nella promozione delle opere di altri artisti. Schiele si assume l’incarico di curatore per la mostra e si rivolge a Gütersloh, tra gli altri, per chiedere il suo contributo. Questo dimostra la considerazione di Schiele per il lavoro degli altri artisti e la sua volontà di collaborare con loro per creare un evento di successo.
La lettera offre un’interessante finestra sul mondo delle esposizioni d’arte dell’epoca e sul modo in cui gli artisti cercavano di promuovere le proprie opere. Rivela anche la rete di relazioni professionali che Schiele aveva stabilito con figure come Gustav Nebehay e Paris Gütersloh.
Riepilogo
La lettera di Egon Schiele a Paris Gütersloh, datata agosto 1918, discute i dettagli dell’invito a partecipare a una mostra di nuovi artisti austriaci. Schiele richiede il contributo di Gütersloh con le sue opere, chiarendo le scadenze e le condizioni economiche della mostra, come la commissione del 25% sulle vendite. La lettera rivela anche l’approccio collaborativo di Schiele con altri artisti e l’interesse per la promozione delle loro opere in eventi significativi.
Oltre la bellezza estetica ⋯ L'artista si muove in uno spazio dove la grazia ornamentale cede il passo a una dissezione emotiva che non concede sconti allo spettatore. Egli cerca la verità oltre la bellezza preconfezionata della società viennese trovando nella spigolosità del corpo umano la grammatica di una nuova e dolorosa consapevolezza. Frank WhitfordEgon Schiele: Io eterno bambino, o l'arte della rivoluzione Critica d'arte, Filosofia
La culla della modernità ⋯ Nella Vienna di fine secolo, il giardino della cultura liberale si trasformò in un campo di battaglia. Dalla crisi della politica e del linguaggio nacque un'arte nuova, introspettiva e febbrile, che cercava la verità nell'interiorità dell'io. Carl E. SchorskeVienna fin de siècle. Politica e cultura Storiografia culturale, Modernismo
Ferocia del bisturi grafico ⋯ La matita indelebile di Schiele sul foglio di carta agisce con la stessa ferocia del bisturi sulla carne del modello. Non vi è spazio per l'ornamento ma solo per una verità elementale che trasforma il lamento della sera in una struttura formale ferrea. Christian BrandstätterEgon Schiele. Una biografia illustrata Critica d'arte, Biografia
Segni di nervi scoperti ⋯ La linea di Schiele non è mai solo un contorno ma diventa un nervo scoperto capace di trasmettere l'elettricità di un intero periodo storico. Attraverso il segno egli riesce a imprigionare la tensione vitale dei soggetti rendendo visibile ciò che solitamente resta nascosto sotto la pelle. Alessandra CominiEgon Schiele. La linea della passione Saggistica, Estetica
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